山水田园诗派(一)
作为一个简短的开始吧.
山水田园诗派赢得了古代文人的普遍共鸣，虽然王维、孟浩然等代表人物没有李杜那样的盛誉，但在精神上可能更接近于传统的文人。从严羽《沧浪诗话》看，虽然他标举 李、杜，但实际上倾向于王、孟。李白的豪放飘逸无人能及，因此虽然在诗坛地位颇高，但在后世却很寂寥，实在是座不可攀登不可模拟的高峰。相对于李白，杜甫可以说是 另外一种情形，同为诗歌的巅峰，杜甫却成为后世师法的楷模，无数追随者争相模仿，成就了一批大诗人，也造就了一批只知道模拟甚至剽窃的庸人。无论怎么样，李杜在后人的眼里，地位都是那么高高在上的。而王孟不同，同作为山水田园诗派的代表人物，他们的诗歌以恬淡清幽的意境和平和近人的风格吸引着一代一代的文人。
山水田园诗派(二)
一直以来，王维都是我最喜欢的诗人。在唐代的诗人中，王维可以说是一个全才，他的诗各体兼备，以至于明代高棅在《唐诗品汇》里说：论五、七古以王维为名家，五、七律、五绝以王维为正宗，七绝以王维为羽翼。实际上王维的六言诗和七言歌行无不卓有成就。记得他那两句"花落家童未扫，鸟鸣山客犹眠"，是何等得悠闲自在，试想在一个春天的早上，落花满地，还未来得及收拾，一切静悄悄的，独有那早起的小鸟在欢快地鸣叫，贪睡的客人如果一觉醒来，将会看到一个多么明媚的早晨！这和孟浩然的"春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少"有异曲同工之妙。以这么简短而充满生活气息和画面感的句子来表现诗人的情感，可以说是王维诗歌的一大特色。在他的诗中，有一种沁人心脾的东西，可以说是佛光禅吟，也可以说是"诗中有画，画中有诗"，总之，给人的是一个超脱而又入世的心灵空间。超脱和入世本来是矛盾的，但王维的诗就是可以融合这两种自相矛盾的东西，还让你觉得水乳交融。说他超脱，是因为他在诗中展现了一种不经意间的感悟。"人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。"这首《鸟鸣涧》说实话本来我并不喜欢，曾经在很长一段时间内，我比较喜欢那种个人感觉朗朗上口的绝句，而不喜欢首句仄收的句式，这么浊重的仄声字总让我觉得有些别扭，
在我看来，这首诗远远不如《春晓》来的明快流畅。但后来我很快改变了这种看法，这首诗很有代表性的集中了王维诗歌最明显的特征，从诗歌形式美来分析，声光色交错使用，动静对比和谐，形成了一个幽谧而又生机盎然的自然画面。从桂花、春山、月亮、山涧等名词来看，又聚合了不同视野的事物，桂花是何等的小，因为要看到甚或听到其落地，实在是小到精细处，而山、山涧又是怎样的大，是一种空阔的视角，这 是一种远距离的观照，更何况要抬头看月亮，如果可以设想诗人的存在，那么他几乎没有办法同时看到这些。但实际上，"人闲"句是一种感情推测，在这样一个无可消遣的春夜，实在不是有桂花的时候，那么诗人偏要说桂花落,这就是一种情感替代，桂花其实完全可以看成春天的一切花的象征。诗人这时突然写到春山，也不是突然，因为第一句是虚写，第二句的实写也就不会很突兀了。 诗人真的很有童心，或者说，诗人很享受这个广阔空间中的一切寂静，当夜鸟鸣叫的时候，他居然以为是月亮的升起惊吓了鸟儿，这之间是有一个动词作为情感基础的，就是"出"，因为有了这个动作，才会惊吓到鸟儿，这么夸张的描写，无疑是为了突出山的寂寞空旷。然而真正的画面却是并不寂寞的，而是花好月圆，只是全然没有世俗的种种人情事故。我们固然可以将之看成是一幅春山明月图，王维诗在"画面"上的效果早为人知。我个人一直觉得，这首诗可以作为解读王维诗的一个突破口，因为在画面之外，还蕴藏了更富有意味的内涵，是那种浸透了浓浓的哲思，或者我们直接可以说透着一种佛光禅吟，王维是虔诚的佛教徒，在它的诗中就已经潜移默化的有着那种平和而内敛的生机，很多人对于信佛的诗人的诗有误解，以为一旦信佛，其诗变枯淡无味，固然很多僧人之诗如此，比如北宋九僧的诗，居然达到了不谈山水花鸟就无以言的狭窄的境界。但王维生逢盛唐，正是一个生机勃勃意气风发的时代，况且其也是俗家弟子，兼之个人才学，所以成就了独一无二的生气勃勃而又简淡恬雅的意境，这得自于时代，也得自于个人修养。『该文章由www.DiYiFanWen.com(第一范文网)整理，版权归原作者、原出处所有。』