唱歌的技巧和发声的方法

2022-12-22

唱歌的技巧和发声的方法 篇1

  运气的方向

  口型同「ㄧ」,唱念时在短音上易念,但在长音上最好把前半仍照普通读,到後半句可以把音往「ㄜ」韵的方向渐渐放开一点。

  以上各母音的念法,其动点方向,固然有助於演唱时母音之清晰度,但宜再配合将口张大舌位放正(即所谓「打开喉咙」),藉此将每个母音的发声位置避开喉咙之挤压而达於「面罩」共鸣。

  另外,国语中也有「复合韵母」,包括复韵母「ㄞ、ㄟ、ㄠ、ㄡ」及鼻随韵母「ㄢ、ㄣ、ㄤ、ㄥ」和卷舌「ㄦ」韵九个。它们的唱法,在短音字上无所谓,一唱就过去了,但在中长音上就应把字音大略匀分,而让音与音中间渐变(即用介母唱),遇到鼻随韵母先用点半鼻音,在唱出「n」或「ng」。

  良好的「成声」,如拉弓射箭,乃是以头腔位置的共鸣为主,加上横膈膜下沉为根本,形成「弓箭」般的两端支点,以小腹的收缩(外撑用力)为力点(弓的张力),将气流形成气息柱如箭般的直射出去,通过声带而发声。

唱歌的技巧和发声的方法 篇2

  音准练习

  音准的练习重点不在於唱,而在於听。要听正确的音,也要听自己的音。

  (听)非常重要,仔细发现自己与正确的音的差异,慢慢就能使音非常准。音最小的差别是一个半音,练习的时候可以自己先规划好一个乐句,然後每次唱的时候,都将其中一个音微调半音去唱,并练习唱出其中的差别。

  更进阶的练习为,一样唱C到HighC一组八度的音,并以唱名去唱(即Do、Re、Mi….);然後试着每一次练习,就把唱名的顺序稍微改变,如音还是C到HighC,但唱名的顺序为(Re、Mi、Fa、So、La、Si、Do、Re),以此类推。这样有点产生错觉的练习,可以让我们对音准更为敏感。

唱歌的技巧和发声的方法 篇3

  嘴形

  嘴形的链习非常重要,也可以帮我们更正确的达到共鸣状态。

  嘴形练习的第一个重点,就是要张得够大!较残酷的方式,是用手指宽做测量。一般歌唱老师会要求,唱(ㄚ)音的时候,起码要能放入三指宽的手指(垂直的高度),我个人还遇过要求四指的,实在有够折腾。不过这个练习会让嘴巴习惯张大,练习时也可以试着手摸耳朵与鬓发间的部份,若嘴形够大,会感觉那边有一个凹洞产生,这样就对了。

  再者,非常重要的,就是要做(A、E、I、O、U)五音的练习,并且在发每个音的时候,都确保口腔的完整。可以想像嘴巴里好像含着一颗无形的糖果唱歌,让口腔维持一定的空间,这样可以让音色更圆融更好听。此外,可以设计简单的音阶来唱这五个音当练习,效果更好。

  嘴形若练习得好,唱歌咬字也会进步。虽说唱歌不一定都要咬字清楚,可以有自己的特色,但嘴形可以帮助共鸣,也可以用此来表达歌曲情绪,真的很重要。

唱歌的技巧和发声的方法 篇4

  音域练习

  音域的练习是循序渐进的,可同时配合姿势。以高音来说,在最高音时会稍微蹲一下,增加丹田的力量,练习久了,也会越唱越广。

  不过就唱歌而言,高音的歌不一定就是厉害的歌;技巧高的歌唱得完整,也不代表就唱出感动人心的乐章。练习音域的宽广给我们更多的发挥,但了解自己适合的歌曲更为重要。每个人都有一个最适合自己的音域,唱得舒服,才有更多的空间去表现歌曲。

唱歌的技巧和发声的方法 篇5

  嘴唇的(动点方向)有助於读音吐字

  歌词的清晰,宜注意字头、卡腹、字尾的行腔,而其中又以字腹最重要,其字腹乃以各种母音来延长,因此不同的母音有不同的念法,不可含混。

  中国的语言,以「国语」(北京话)而言,有「八母音」(ㄚ、ㄝ、ㄧ、ㄛ、ㄨ、ㄜ、「 」),为了使母音有念的正确,除了唇齿及舌头的配合之外,嘴唇的动作是最大的关键,因此个人特别提出以嘴唇的「动点方向」来帮助「纯母音」的练习,并绘图说明如下:

  1、「ㄚ」:「动点方向」乃是以嘴角的两侧,微笑上抬,自然露出上齿。

  2、「ㄝ」:「动点方向」乃是以嘴角的两侧横张,感觉气往鼻腔方向送流。

  3、「ㄧ」:「动点方向」同「ㄝ」,亦是横向的。

  4、「ㄛ」:圆唇,动点在上唇及下唇的中央,这二个点同时往前伸张把「ㄛ」张圆念。

  5、「ㄨ」:圆唇,动点和「ㄛ」一样,但嘴型比「ㄛ」小,且有「尖」唇的感觉。

  6、「ㄩ」:口型同「ㄨ」,动点、嘴型皆和「ㄨ」一样方式,但念时嘴唇稍内收。

  7、「ㄜ」:口型同「ㄝ」相近,但动点感觉比「ㄝ」稍微松弛。

唱歌的技巧和发声的方法 篇6

  腹式呼吸

  这是唱歌最基础的部份,也是一般人所说的(用丹田唱歌)。

  一般人呼吸多用胸腔,呼吸时,会看到胸腔的起伏。如果有机会观察婴儿呼吸的样子,会发现,婴儿呼吸多是腹部起伏,这就是(腹式呼吸)。婴儿的哭声很宏亮,为何?因为腹式呼吸能将气压的更沉,我们能因此吸到更广的气,身体也有更盈余的空间去发出共鸣。

  要练习腹式呼吸很简单,有两个部份

  一,是习惯使用腹部来呼吸;

  二,是练习如何将气留在身体里面。这样听起来很笼统,其实有很简单的方法可以依循练习。首先,每次唱歌前,花约3-5分钟时间做呼吸运动;吸气时,控制让气吸到肚子里,并明显看到肚子起伏的动作。之後,尝试将气吸入腹部,闭住气约十秒,再开始慢慢的吐气,并练习花最久的时间将气吐完。练习这个阶段的时候,也可以在最後气剩下一点的状况下,用力把气一口气吐出去,同时练习两种运气方式。

  如此一来,久後唱歌自然习惯运用腹式呼吸,且运气也更稳。在练习时,除了身体一定要放松外,可以试着一手压住腹部,也确保丹田用力的程度。

唱歌的技巧和发声的方法 篇7

  运气技巧

  运气的技巧其实跟腹式呼吸很有关系,只是帮助我们的身体更灵活运用。

  简单的运气技巧练习方式为,用腹式呼吸并将气维持在肚子後,试着以规律并有力的方式,快速地吐出间断的气。每次吐气,都确保丹田使出力道;这些力道是单独的,而非一股脑儿的从头用力到尾。可以试着将一手放在肚子上,若方法正确,会感到肚子随着吐气的规律,一起起伏。

  腹式呼吸与运气技巧都熟练後,唱歌会相当稳,即使遇到较长的乐句,也能小心的把它唱好或者换气时,也能做到完美,所以非常重要。

唱歌的技巧和发声的方法 篇8

  共鸣发声

  乐器在乎共鸣,共鸣得好,音色美且声音传得远,人声也不例外。共鸣需要的是一个空间,而人的身体里面也有许多的(腔位)可以用来共鸣。主要有头腔、鼻腔,和胸腔(当然还有别的,这几个最常用来唱歌)。每个腔位传达出的音色不一样,适合的音域也不相同。一般来说,头腔适合高音,胸腔适合低音,以此类推。

  共鸣的练习比较抽象,常常要运用(想像)来练习。试着想像声音要从哪理发出来,并配合调整身体;如果方法正确,手摸腔位的时候,会感到一点的震动力,那就对了。『想像』的方式有几个歌唱老师很喜欢比喻的例子,比如唱高音时,可想像声音像抛铅球一样,从头上用力丢出,这就是头腔共鸣;若想像声音像一湖泉水,又广又富含包容力,这就是胸腔共鸣。

  当然,练习共鸣也是有比较具象的作法。练习头腔共鸣时,可高音发出类似Michel Jackson的(凹呜)音;把音拉长,并搭配(想像),效果很好。而练习鼻腔共鸣时,可闭上嘴巴,用『嗯』音做发声练习。不过要注意,这些不像唱歌的发声,还是要注意到唱歌的各项重点,如腹式呼吸,或嘴形的控制(後面有介绍,特别是口腔空间的维持),才有达到效果。

  此外,共鸣的练习要做到什麽地步?要做到不管什麽样的音量,声音都可以达到共鸣的状态,才是一个完整的练习。一般来说比较困难的,是高音可以小声的达到共鸣,而低音可以够大声的共鸣,所以练习可以朝这两个方向进行。

唱歌的技巧和发声的方法 篇9

  吸气

  想象自己处于一个美丽的花园之中,深深地闻了一下鲜花的异香----好,这就是歌唱的吸气,这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行,尽力作到平稳轻巧,柔和,不可用强制力量,不能僵,气要吸得深,不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋,体会一下腰周围的扩张,膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。

  呼气

  呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼,憋住气息的感觉,呼气要均匀,舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片,放在墙上,距离它4---6CM,吸气后保持一下,然后用口吹气使之不落地,半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛,对着火苗发“U”音,正确的气息是火苗倒而不灭,时间越唱越好

  数数字;深吸一口气,利用腰腹的力量保持住,从1开始数,数到60为合格。数数要均匀要有节奏,不能偷气

  吹灰;深吸一口气,然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气,节奏是一慢而快,体会横膈膜的力量

  多做仰卧起坐,增强腰腹的力量

唱歌的技巧和发声的方法 篇10

  有的人讲话或唱歌声音洪亮、持久、有力,人们赞叹说,他(她)"中气"很足,相反,有的人说话或唱歌音量很小,有气无力,上气不接下气,像蚊子嗡嗡叫一样,使人难以听清,这种人则"中气"不足。其间除了身体素质的区别外,还有一个气息调节技巧问题,即呼吸和讲话的配合、协调是否恰当的问题。

  1、正常情况下,说话是在呼气时而不是在吸气时间进行的,停顿则是在吸气时进行的。如果是持续时间较长的讲话或朗诵,必然要求有比平时更强的呼吸循环。

  讲话时的正确呼吸方法,应当采用由胸腹式联合呼吸法(也称丹田呼吸法),即运用小腹收缩,靠丹田的力量控制呼吸。郭兰英在谈到运用这种呼吸方法时说:"唱歌时小肚子常是硬的,唱的越高就越硬" 。

  胸腹式联合呼吸介于胸式呼吸和腹式呼吸两者之间,是二者的结合。具体方法如下:

  (1)、吸气:小腹向内即向丹田收缩,相反,大腹、胸、腰部同时向外扩展,可以感觉到腰带渐紧,前腹和后腰分别向前、后、左、右撑开的力量。用鼻吸气,做到快、静、深。

  (2)、呼气:小腹差不多始终要收住,不可放开,使胸、腹部在努力控制下,将肺部储气慢慢放出,均匀地外吐。呼气要用嘴,做到匀、缓、稳。在呼气过程中,语音一个接一个的发出后,组成有节奏的有声语言。

  这种呼吸方法可以使腹部和丹田充满气息,为发音提供充足的"气",同时,由于小腹向内收缩,胸前向外扩张,以小腹、后腰和后胸为支柱点,为发音提供了充足的"力"。"气"与"力"的融合,为优美的声音奠定了坚实的基础。

  2、在讲话过程中,要处理好讲话和呼吸的关系,必须注意:

  第一,尽可能轻松自如,吸气要迅速,呼气要缓慢、均匀,吸入的气量要适中。

  第二,尽可能在讲话中的自然停顿处换气,不要等讲完一个长句才大呼大吸,显得讲话很吃力。还要根据自己的气量来决定是否用中途不便停顿的长句,不要为了渲染和曾强表达效果而勉为其难地为之。那样,会适得其反。

  第三,尽可能时讲话时的姿势有利于呼吸。无论是站姿和还是坐姿,都要抬头舒肩展背,胸部要稍向前倾,小腹自然内收,双脚并立平放。这样发音的关键部位胸、腹、喉、舌等才能处于良好的呼吸准备和行进状态之中。呼吸顺畅,方可语流顺畅。

  3、练习呼吸的方法有很多,主要有:

  (1)闻花香:仿佛面前有一盆花香花,深深地吸进其香气,控制一会儿后缓缓吐出。

  (2)吹蜡烛:模拟吹灭生日蜡烛,深吸一口气后均匀缓慢地吹,尽可能时间长一点,达到25-30秒为合格。

  (3)咬住牙,深吸一口气后,从牙缝中发出"咝————"声,力求平稳均匀持久。

  (4)数数:从一数到十,往复循环,一口气能数多少遍就数多少遍,要数的清晰响亮。

  (5)用绕口令或近似绕口令的语句练习气息。如:

  出东门,过大桥,大桥底下一树枣儿,拿着杆子去打枣,青的多,红的少。一个枣儿,两个枣儿,三个枣儿,四个枣儿,五个枣儿,六个枣儿,七个枣儿,八个枣儿,九个枣儿,十个枣儿``````这是一个绕口令,一口气说完才算好。

  开始做练习的时候,中间可以适当换气,练到气息有了控制能力时,逐渐减少换气次数,最后要争取一口气说完,甚至多说几个枣儿。

  气息是声音的动力来源。充足、稳定的气息是发音的基础。说话时,横在呼出气流通道上的两条声带,迅速地一开一闭,把稳定的气流切成一串串的喷流……

  声带训练。

  在通常情况下,人们说话时,声带的振动频率大约在60-350赫之间。声带的振动频率决定了发音的音响、音高、音色。声带对发音起很大的作用。,声带的好坏,既有先天因素,也靠后天的训练和保护。注意恰当的训练与运用声带,改变声带条件,保护声带,都是提高语音素质的重要方面。

  1、声带训练。最基本的方法是,清晨在空气清新处"吊嗓子":吸足一口气,身体放松,张开或闭合嘴,由自己的最低音向最高音发出"啊"或"咿"的连续声响,。还可以做高低音连续变化起伏的练习。

  2、声带运用。声带运用要科学,得当。这主要是指:

  第一:在长时间计划之前,声带要做准备活动,犹如赛跑前韧带要做准备活动一样。方法是:将声带放松,用均匀的气流轻轻的拂动它,使之发出细小的抖动声,仿佛小孩子撒娇时喉咙里发出后的那种声音。可以逐渐加大到一定分量,使声带启动,以适应即将到来的长时间运动。

  第二:在人数较多或场合较大的地方讲话时,发音要轻松自然,处理还节奏,停顿,特别是起音要高低适度,控制好音量,充分利用共鸣器的共鸣作用,要运用"中气"的助力来说话,不能直着嗓子叫喊,否则,声带负担过重,会导致声带很快不堪重负,变得嘶哑,影响效果。

  3、声带保护。为了保护自己的嗓子,要有意识的少抽烟,喝酒,甚至,不抽烟,不喝酒,少吃或不吃有强烈刺激性的食物,那些对声带都有不良影响。不喝过烫或过冷的汤水。

唱歌的技巧和发声的方法 篇11

  气,声

  第一阶段:未曾出声先练气

  研究资料表明人在正常情况下,每分钟呼吸16—19次,每次呼吸过程约3、4秒钟。

  而演唱时,有时一口气要延长十几秒,甚至更长,而且吸气时间短,呼出时间长,必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领,所以要先做:

  (一)“深吸慢呼气息控制延长练习”。

  其要领是:先学会“蓄气”,先压一下气,把废气排出,然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样,自然松畅地轻轻吸,吸的要饱,然后气沉丹田,慢慢地放松胸肋,使气像细水长流般慢慢呼出,呼得均匀,控制时间越长越好,反复练习4—6次。

  (二)“深吸慢呼数字练习”--我们把第一步骤称为“吸提推送’,“吸提”的气息向里向,“推送”的气息向外向下,在“推送”同时做气息延长练习。

  我们推荐三种练法:

  A.数数练习:“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”,——口气反复数,数到这口气气尽为止,看你能反复数多少次。

  B.“数枣”练习:“吸提”同 前。在“推送”同时轻声:“出 东门过大桥,大桥底下一树枣,拿竹竿去打枣,青的多红的少 (吸足气)一个枣两个枣三个枣 四个枣五个……这口气气尽为止,看你能数多少个枣。反复4—6次。

  C.“数葫芦”练习:“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念:“金葫芦,银葫芦,一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”,这口气气尽为止,反复4—6次。 数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息,使其越练控制越,千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛,练过一段时间,则会自觉大有进步。

  (三)“深吸慢呼长音练习”经过气息练习,声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主,发声为辅,在推送同时择一中低音区,轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺),女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住,声音出口呈圆柱型波浪式推进,能拉多长拉多长,反复练习。

  (四)“托气断音练习”这是声、气各半练习。双手插腰或护腹,由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声,声音以中低音为主,有弹性,腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出,我们介绍三种练习:

  A.一口气托住,嘴里发出快速的“噼里拍啦,噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。

  B.一口气绷足,先慢,后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈,哈,哈……”锻炼有进发爆发力的断音,演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。

  C.一口气绷足,先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚,嘿厚……”加快到气力不支为止,反复练习。

  在此基础上即可开始准备声音练习了

  第二阶段:声的练习

  在研究练声时,有意地先练气息不急于发声

  是利于发声练习

  具体方法是:用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓,以字练声,然后加快,同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。

  ①唇音练习:

  (先放慢,放大念一遍逐渐加快到念绕口令)

  八一百一标一兵一奔—北一坡一

  北一坡一炮一兵一并一排一跑—

  炮一兵一怕一把一标一兵一碰一

  标一兵一怕一碰一炮一兵一炮一

  ②齿音练习(方法同上)

  四—是四,十—是—十,十四是—十四,四十——是——四十,不要把十四——说——四十,也不要把四十——说——十四,

  ③舌音练习(方法同上)六十六岁刘老六,推着六十,六只大油篓,六十六枝垂杨柳,拴着六十六只大马猴。

  ④喉音练习(方法同上)山前有只虎,山下有只猴,虎撵猴,猴斗虎,虎撵不上猴,猴也斗不了虎。

  ⑤舌音牙音练习(方法同上)

  街南来了个瘸子,右手拿着个碟子,左手拿个茄子;街上有个撅子,橛子绊倒了瘸子,右手摔了碟子,左手扔了茄子

唱歌的技巧和发声的方法 篇12

  一、 歌唱发声器官的组成

  声音的形成是发声器官协调工作产生的生理现象,这个现象的产生是气息运动和声带振动所

  形成的物理现象,但歌唱的发声运动又和我们平时说话的发声有所不同,因而歌唱发声又是

  一个物理的声学、音响学现象。而进行歌唱艺术实践又是一个复杂丰富的心理活动过程,因

  此我们的歌唱运动可以说是生理、物理、心理“三位一体”的行为。歌唱的发声器官是由呼

  吸器官、发音器官、共鸣器官和咬字器官四个部分组成,它们是歌唱发声的全部物质基础,

  是歌唱发声运动中的主要功能系统。

  1、 呼吸器官

  呼吸器官,即“源”动力,是由口、鼻、咽喉、气管、支气管、肺脏以及胸腔、膈肌(又称

  横膈膜)、腹肌等组成。气息从鼻、口吸入,经过咽、喉、气管、支气管,分布到左右肺叶

  的肺气泡之中(肺中由两个叶状的海绵组织的风箱构成,它包含了许许多多装气的小气泡)

  ;然后经过相反的方向,从肺的出口处分支的气管(支气管)将气息汇集到两面三刀个大气

  管,最后形成一个气管,再经过咽喉从口、鼻呼出。与呼吸系统相关的各肌肉群,他们的运

  动也关系到呼吸的能力,是歌唱“源”的动力和能量的保证。我们日常的呼吸比较平静,比

  较浅,用不着使用全部的肺活量,但歌唱时的呼吸运动就不同了,吸气动作很快,呼气动作

  很慢。如果遇上较长的乐句,气息就必须坚持住。而一首歌曲的高、低、强、弱、顿挫、抑

  扬变化,也全靠吸气、呼气肌肉群的坚强和灵活的运动才能完成。

  2、 发声器官

  发声器官,即发出声音的器官。它包括喉头、声带。喉头是一个精巧的小室,位于颈前正中

  部,由软骨、韧带等肌肉组成。声带位于喉头的中间,是两片呈水平状左右并列的、对称的

  又富有弹性的白色韧带,性质非常坚实。声带的中间又称声门,声带是靠喉头内的软骨和肌

  肉得到调节的。吸气时两声带分离,声门开启,吸入气息;发声时,两声带靠拢闭合发生声

  音。声带在不发出声音的时候是放松并张开的,以便使气息顺利通过。声带发声,一部分是

  自身机能,一部分是依靠声带周边的肌肉群协助进行发声运动。我们在声乐训练的时候,应

  该充分注意到这些肌肉群的功能作用,合理地运用它们,养成良好的习惯,避免在不正确的

  发声习惯下唱坏了嗓子。还有喉咙的上部与舌根之间,有一个很重要的软骨,叫会厌。会厌

  的功能有两个方面,一是起到声门的保护作用,当我们吞咽食物和饮水的时候,它本能地自

  动盖住气管,让食物通过时避免进入气管,我们往往有时不小心喝水“呛”了气,就是会厌

  动作不协调所致。第二个作用是歌唱的时候,会厌竖起,形成通道让声音流畅地输出。

  3、 共鸣器官

  人体的共鸣器官主要有胸腔、口腔和头腔三大共鸣腔体。胸腔包括喉头以下的气管、支气管

  和整个肺部。口腔包括喉、咽腔及口腔。头腔包括鼻腔、上颌窦、额窦、蝶窦等。在歌唱中

  ,由于音商的不同,使用这些共鸣腔的比例是有所不同的。一般来说,唱低音时,胸腔共鸣

  发挥最大,唱中音时口腔共鸣应用较多,而唱高音时主要是靠头腔鸣发挥作用了。如果我们

  能正确、合理地运用好这些共鸣腔体,并相互协调配合好,那我闪就能获得圆润、悦耳、丰

  满、动听的歌声。

  4、 咬字吐字器官

  咬字吐字器官(即语言器官)包括唇、舌、牙齿和上腭等。这些器官活动时的位置和不同的

  着力部位,形成了辅音和元音(即语言)。发声歌唱时,咬字、吐字器官各组成部分的动作

  比平时说话要更加敏捷而夸张。敏捷是为了使咬字准确清晰,夸张是为了使美化的元音或韵

  母通畅地引长发挥。所以语言器官是我们在吐字咬字时的物质基础,也是我们学习吐字咬字

  时出声、引长和归韵的重要器官。声音是歌唱的基础,要训练好声音进行歌唱,首先要了解

  所参与发声器官的构造和作用。歌唱运动的感觉远不如看得见、摸得着的如钢琴、小提琴训

  练那样的肌体运动来得容易,这就要求我们每个歌唱者要有敏锐的自我感觉,并在专业声乐

  教师的指导下反复训练,以形成条件反射去断定自己的声音是否正确,是否符合 声器官运

  动的基本规律。还有一点要指出的是,上述各部分器官及它们的运动形式是歌唱的生理学为

  基础,而这些器官的协调活动,则是在人体神经系统的调节与支配下完成的。任何身体的运

  动都受到心理的指挥或暗示,歌唱者的意志、情感、愿望及舞台感觉等等,很大一部分与心

  理的因素有关,有时候心理的制约因素甚至比发声技术更重要地左右着我们的训练,我们应

  该充分注意到心理的重要性,当我们在歌唱时,尤其在台上表演时,则需将注意力集中在歌

  曲的内容与情感上,以情带声,而不要把注意力分散在具体器官的位置及活动状态上。